静逸书法讲堂（二）————萧娴先生书法师承给当下的思考
大凡谈及中华优秀文化就离不开传承一说，以宗教布道说到经史诸家，从书法绘画谈及戏曲杂艺，从武术流派延伸到中医制药等等诸事都能找到有序传承脉络，而这些脉络集几千年历史岁月汇集成了今天的华夏文明。谈到书法传承今天就仅举现代大书家，我的本门师宗，金陵书坛四家之一萧娴先生师承造化说起。
拜师
谈萧娴先生无法绕过她的恩师，我们的康派碑学门宗师祖，近代思想家、政治家、书法家、社会改革家康有为先生。康有为的时代是清末碑学书法大盛的时代，在“三尺之童，十室之社，莫不口北碑。写魏体”的十九世纪末期书学环境下，康有为极力推崇秦汉魏晋金文碑版书法之美学，并且在其鸿篇巨制《广艺舟双辑》里以理论导向波及海内外书坛。早年康有为先生为实现其改革腐败政治的抱负，于年8月在广州成立“长兴学社”聚徒讲学（后改名为“万木草堂”）以培养新思想学子。从他收第一个弟子陈千秋开始（梁启超为第二个弟子）至民国初年求学弟子之中，不乏有日后在艺术领域盛名者如刘海粟、徐悲鸿等，他们的书法风格皆有康氏一脉。康氏课业中书法就是其中一项学习。
（图一）康有为（——年）祖师年“戊戌变法”失败后流亡欧洲时拍摄
师祖萧娴，—，字稚秋，号蜕阁，贵阳人。幼师从父亲萧铁珊学书，精通诗文。由于父亲是“南社”社员，从小受其爱国主义教育。年著名的“广州黄花岗起义”前，由于萧老当时不过9岁，起义联络时成人走动容易暴露，她受其父指示做过联络传信的工作，也算是“辛亥革命”的参与者吧。而书法第一次展露锋芒是在年广州成立的“大兴百货公司”大厦落成典礼时，12岁的萧娴写了一副丈二长对联“大好河山四百兆众，新辟世界十二重楼”（联出自萧娴父亲萧铁珊）以祝贺。观者惊叹之余不免对其书法之恢宏感到疑惑，随即萧老又当众挥毫写下雄浑的“壮观”二字以服众，引起轰动，被誉为“粤海神童”。
年，萧老客居上海时，她临写的一副《散氏盘》无意中被同时也客居在上海的康有为看中，并赞诗一首“笄女萧娴写散盘（笄ji，发髻。汉民族15-20岁成人可嫁女子），雄深苍浑此才难。应惊长老咸避舍，卫管重来主玷坛”，将萧娴比喻为王羲之启蒙老师卫烁卫夫人与元代书画家赵孟頫夫人管道升（管道升也是当时名重一时的女书法家），可见对她的评价之高。由于萧铁珊于康有为交情之故，随即拜康氏为入室女弟子（据说收徒礼跪拜红地毯时刘海粟也在现场见证了，视为师兄）。至此萧老潜心随康有为学书不苟。
（图二）萧娴晚年
（图三）萧老与师兄刘海粟于上世纪八十年代初在南京江苏省美术馆（后中间为齐白石弟子陈大羽先生），他们都以功成名就，作古西去，留在人间的艺术精品是我们永远的精神财富。
书风艺德
由于萧娴师宗师承康有为师祖，当然书法以碑学为主要学习取向。故而书法风格与其师一脉相承，雄浑厚重，洒脱劲健。萧老一生喜临的碑帖就是“三石一盘”，何为“三石一盘”？先秦《石鼓文》、汉代隶书《石门颂》、魏碑《石门铭》为三石，一盘为西周著名青铜器铭文《散氏盘》是也，能学此书法金石气必跃然于纸间。其中《石门颂》气势开张苍茫而幽谷，《石门铭》奔放洒脱跌宕而率意，这些都为其书法特色提供了最具闪亮之风采。萧老最擅长擘bo窠ke大字，其结构稳健厚实而不失律动跳宕，用笔涩进顿挫而神完气足，当今书家能有几人比肩其气息哉？而魏碑摩崖刻石《石门铭》乃康有为先生对魏碑书法独为专宠之碑，做为学生的萧老，起始旨在师学老师的精华风采，不失为一种尊师重道，虔诚虚心处下的道家无我之心，为后来萧老潜心书学，博取众长奠定了牢实之根基。
（图四）萧老行书对联，似有康体又有己意。
（图五）萧老抗战期间在四川时临摹的《石门颂》册页
萧老早期弟子之—王光明恩师。字照之，年生于南京。中国书协最早会员之一，南京书法家协会篆刻委员会副主席、著名书法篆刻家、“南京印社”监事，年拜师授业于萧娴。而我是年授业于王老师的，这年年初萧老已然过世，故而我无缘拜叩师宗她老人家，视为终生憾事！在求师于王老师这以后，我又陆续拜访过萧老生前更多弟子、学生，这些前辈们都对萧老的高尚情操和书学理念大为赞赏。恩师王光明老师曾经常提起萧老不以书家为尊，虚怀若谷认真学习古人师化自然。多次和我们谈到萧老淡漠名利，读书万卷、临池不辍。告诫我们只有多读书，越多越好，多行社会实践，因为只有文化的提升和视角的广阔才可做到书法笔下有神。萧老也有说“不读书就没有内含的神韵，就没有书卷气，不能脱俗，难免匠气。陆放翁对其子说‘汝果欲学诗，功夫在诗外’，学书法也同”，又说“读书、高尚情操、多样艺术爱好都是所谓书外功夫，都有赖于生活体验。张旭（唐朝书法家善写草书，与怀素并列）观公孙大娘舞剑器，书艺遂有长进。这是书家向生活汲取的范例。惟其据有知识，乃能发生联想汲取有成，不期然而然也”。由于萧老的的再传思想，我虽求学书法，但也热心抗战研究，特别是“南京保卫战”的历史寻研工作，在社会上的影响也略有寸绩。所以在看似毫无关联的领域做事，但做下来后发现其实万事之理皆是通，都可以触类旁通，互相促进。这就是应了萧老和王光明老师的话，读书与实践，从生活中找寻普世之道理，磨砺经世之本事，开启广阔之胸襟。
（图六）中央电视台国际中文频道年时采访我解读抗战研究。笔者做为抗战黄埔后人，做些民族大义的宣传工作也是应当，“穷则独善其身，达则兼济天下”这也是向师祖治学不忘公心，我们所谈师承何以只是书法技艺的独一无二呢。
今南京市文联秘书长、南京市书协副主席、国家一级美术师——杨康乐老师，是上世纪八十年代初，求学过萧老的学生之一。我因为与杨老师在江苏省文联书法考级基地培训的关系我们经常接触，所以也聆听过她对萧老的高度评价。她说萧老不但书法艺术精湛，而且更重要的是我们必须学习萧老的高贵品质。这里举两个例子可说明慈祥的萧老是怎样为人处事的。
上世纪八十年代初，萧老的书法已经受到很多书法爱好者的推崇，某边防哨所战士是个书法爱好者，梦想得到萧老一副书法，但苦于囊中羞涩，一个月部队津贴才8元，就将省吃俭用积攒了很多年的元拿出，写了封信表达欲求萧老墨宝，并将这百元夹在信中寄到当时在高楼门66号的南京市文联。刚好给在文联工作的杨老师收到就转给萧老，萧老看后语重心长地和杨老师说“字我写，钱不能收！人家才8块钱一个月津贴可能还要寄回家补贴家用，这一百元是对于他多么重要，我怎能收钱呢？”，就这样立刻写了一副书法交予杨老师，请代为转达一位慈祥老奶奶的心意。这样的对待一位素不相识的求字者，想想当下我们有些书画家所作所为无法与之相论。人们在物质已经得到满足的情况下，适可而止地追求物质没有错，过于物欲为重，特别对于一个公众艺术家来说，艺德高尚是千古不变的衡量艺术家的一把尺子。
萧老不但对物质追求清淡如烟，就是和晚辈在一起也是情意浓浓。年南京文联成立后，文联每月要活动，但对于八十高龄的萧老来说，只要身体没病没事都是按时参加活动，即使有事没有如约参加都要请假在先。事后总是穿着朴素干净的灰布套装，挎着竹篮，里面放些自己家种得水果或是摘些栀子花、茉莉花带到文联和大家说说谈谈。如果看到哪位同志家里经济不好，她还会带些墨汁、宣纸送给人家，鼓励大家认真学习。杨康乐老师说“萧老生前，对学生有博爱之心，对集体有亲爱之情。有展览必参加，有求必应毫无虚架子，她的精神使我永受终生，萧老的精神是无价的！”。何止是杨老师终生学习萧老的精神呢，我们后辈焉有不学之理？
蒲利忠（字道之）是萧老另外一个入室弟子，按照辈分是我我师叔。他对萧老众多的回忆中给我印象最深的就是萧老的艺术思想值得我们学习。他说“萧老的艺术个性发展是以《石门颂》作为最高峰巅，但品味她的书法又是融北碑与南帖于一炉，遵循恩师康有为先生的厚重开张、雄强之风。传承和发展有萧老自己独到的一面。比如萧老的《石门颂》线条和结构并没有那样忸怩作态，抖擞做作。而是静静之中弹着刚性，而不是刚性中张扬着刚气。行书中开张中又能读出静谧的泰然。字如其人何其像！读萧老，不读人而写其字，谬误！”。我问蒲老师“如以萧老所临《石门颂》教授孩童，妥否？”，他说“为何不妥？萧老石门颂临本线条能得一二精神，基础可牢矣”。我说“是的。即为本宗门人，我们学萧老如萧老学康有为，能得一二算是不错的了”，浦师叔同意我的观点。这让我想到萧老书论提及“世人皆知我行书中有康体，而自我感觉榜书类康师，小书往往依稀如乃父。投一师而笔下无影形，岂非徒托空名、空占门墙一席地乎？我亦主张多师多友，凡有一得、一长的都是我师友，所谓三人行必有我师焉”。萧老朴实之语背后是她敬畏师友的谦虚精神，这些都值得我们一生回味。
（图七）年部分弟子春节登门给王光明恩师（左二）请安拜年。左一为笔者。左三张培耘师兄，左四张吉庆师兄
（图八）在南京市文联与杨康乐老师
（图九）与浦利忠师叔在我静逸书法学馆工作室。
感悟传承
进入21世纪后，虽科技发展飞速，人民物质水平也随之得到了提高，但同时随之而来的物欲横流，人心浮躁的事实也不可回避。在这快速而彰显个性的时代，当然也会影响艺术的发展和传承。
什么是传承？简单说不外乎继承古人优秀传统吧。前文有述华夏文明皆有归属流派，况书法除外？学王学欧，学帖学碑都有师承。有的形成有序师承关系，有的自成一家（自娱自乐无传人属更多）。既然有师承流派，门中人就有义务和担当继承发扬师门风格，否则都自称艺术大家，都想开宗立派，而又无服众之胸怀和学识人品，自己的历史定位何在？一个能引领艺术开天辟地的人物是要具备历史环境的熏陶和培养，丧失了这些环境与土壤，又如何开出绚丽之花呢？今天我们的艺术土壤、社会环境能否再出像康有为、齐白石、黄宾虹、林散之、萧娴等大家我不能确定，但我们知道无根之树，何以立干呢？书法写得技术精湛，不能代表作品就有广深的意蕴而远播未来，值得百年后乃至几百年后还能影响后世，如米开朗基罗、毕加索，如苏轼、邓石如、康有为、齐白石、吴昌硕等大师。年前或许尚有国学大师，而当今的历史环境再出传统国学艺术大师将是凤毛麟角乃至没有，又怎能横空出世什么艺术大师呢？我的理解是，技术精湛不能等同于大师这个称号。
那么当下对书法艺术发展的定位，主流思想个人认为应该就是继承发扬古人的一切优良传统，其中迫切对于目前的社会浮躁心绪，更是要继承先贤的踏实做人，磊落做事的字外功夫。孔子云“述而不作，信而好古”，能延续好书法传统的纯真就算功德无量了。地藏王菩萨的誓愿是“众生度尽方证菩提，地狱未空誓不成佛”，我等芸芸众生何以菩萨去比，但菩萨之胸怀、定力、忍耐倒是我们可以学习的。
所以谈艺术创新不是一句空话，也不完全是笔下功夫，学识涵养，经世磨练，思想宏远这些做得不够，创新谈何容易。如果只顾自己心中的创新，自己笔下的创新，所创之新不能流传百世的，那都是昙花一现转瞬即逝，对自己生前自娱倒不失为很好的调剂，于代代传承正统文脉尚有很大差距！这是因为连对基本的传统文化都不能静心平气踏实学习，又如何对先贤有真正的敬畏之心呢？甚至有些人骨子里总是急切地想着怎样将“书法革命”，求变、求新、求追捧，标新立异中唯有自己面目不见师承关系，琢磨如何成名、成家、成大赛获奖者，最后就可名利双收。殊不知这样的名利双收，不过为急功近利的物质欲望于书画间实现而已，于传承、师承又有何干系？最无语地是那些嘴上淡漠名利，心中物欲难止的所谓艺术大师，还不如那些直接追求名利者来得坦率直白。所以当下对于大多数人来说，致死都是被传承人而鲜有真正意义上的创新艺术价值而波及后世，信不信可以拿自己有限的生命时光一试。
恩师王光明也和我们经常谈及“当今做好继承才是正道，我们虽是萧娴弟子、门人但继承她老人家的精神所在更是重要”。王老师碑学书法的厚重朴拙有出自萧娴师宗手笔，仔细品味老师的大篆金文、甲骨文笔法时时浸透着萧老的跌宕书风；而蒲利忠师叔的书法有着萧老的博厚朴拙，力扛千鼎的恢弘气象。诸位萧老弟子、门人的艺术风格各有千秋而不失师风，总之真正得道于“康萧精神”的前辈们，都是在默默师承他们的碑学传统及做人品德，为后世树立志学之圭臬。
（图十）王光明老师集甲骨文“马到成功”，该甲骨文结字灵巧，笔法时出萧老大篆《散氏盘》笔道。老师大篆笔法是我经常揣摩学习的范本。
（图十一）浦利忠师叔“无欲”横幅作品，碑学笔法跃然纸间，无不透着萧老遗风。
传承也不是死守老师而没有自己的心意，也不可能没有。孪生兄弟尚有差别何况师徒之间可能一样吗。萧老书法和康有为也有差别，王老师也和萧老不同。但不论如何侧重点不会左右摇摆，碑学理念是其根基。不论碑学、帖学只有互融互进才可有延续发展。萧老对碑帖继承有过精辟论述云“碑帖之争由来已久。我倾向于临碑读帖....。南既有碑，北岂无帖？况帖固有善本，碑亦有恶翻者。所以南海先生（康有为）暮年，深叹时光不足，否则先生将熔南帖北碑于一炉而铸之”，所以不是死守碑还是坚守帖，而是主流抓住不变，以外而内进行融汇发展。不能如浮萍一样，无根之艳。康有为虽有感叹天不假年，时光如梭，即使活到百岁毕竟碑学还是其本，帖为其表，感慨归感慨，事实归事实。如果没有主心骨的追求，这样漂浮游离于艺界，就是到老也无归属之感。
（图十二）康南海书法。结构紧结精神健硕，笔法率意果断方中见圆，时出飞白书以抒济世报国的雄阔心意。
（图十三）萧娴书法。萧老书法有康南海的开张与率真，用墨更圆润滋厚，刚中见柔，气息醇厚。
（图十四）年5月28日拜谒“萧娴纪念馆”，在师宗书法真迹下留影，时年三十岁。（此照由当时南京林业大学化工学院书法专业老师吴勇先生拍摄）
（图十五）笔者做为外聘书法老师，于南京中山小学校书法正课中教学情景。此为对四年级小学生讲解书法三千多年历史对汉字结构演变的过程。
（图十六）笔者亲手辅导学生书写运笔。孩子们在通俗易懂的趣味中，对书法产生了浓厚兴趣。个人认为普及书法首先就是要解读书法文化的历史信息来引起大家的兴趣，否则学书法素然寡味，起头无趣焉有延续。
（图十七）年代课南京玄武区小营小学书法课堂
（图十八）笔者为成人学生课业师范汉隶《史晨碑》四条屏。
（图十九）笔者为学生课业效仿萧老《石门颂》书写的临摹习作
（图二十）笔者为武术届朋友书写的作品
（图二十一）笔者楷书（局部）
（图二十二）笔者创办的静逸书法学馆毕业学生——王思路同学扇面作品，这是他高中毕业时赠送班主任老师的留念礼物。学书法必要学以致用，书法才可以展现她历史的光辉，才可让自己和大众得到书法历史的熏染，成为真正有中国文化基因的中国人。
（图二十三）静逸书法学馆十岁学生行书七级考级合格作品
（图二十四）静逸书法学馆学生隶书作品（此作品为全国第二十届中小学生书画作品一等奖）局部
（图二十五）笔者指导学生作品
（图二十六）书法文化传承的基础就在下一代不断延续。
（图二十七）我与本师门师承流序。
鄙人有幸做为康氏门人，萧老檐边，恩师膝下，如果我能做师承的薪火相传，那比起各前辈所做得成绩也不过是沧海半滴水而已，惟有努力继承碑学书法一脉，“康萧精神”才能发展而留芳百世，而不愧先贤在天之托！
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